MOLECULE • ECKER & MEULYZER • THE INVISIBLE LINE • TORO SEDUTO

Imaginez-vous plongé dans le noir, uniquement guidé par votre ouïe, pour une expérience sensorielle inédite, à la fois collective et intérieure : une immersion dans le son devenu espace, une réappropriation par les sens de la matière sonore.

Là est l'enjeu d'Acousmatic 360°, du musicien nomade Romain Delahaye, épaulé par le créateur sonore Hervé Déjardin : un set techno prenant les allures d'une performance, en son spatialisé (grâce à la technologie L-ISA), qui enveloppe et chavire tout en éperonnant l'imagination. Car, s'il s'agit bien de susciter un (r)éveil des sens (en tout bien, tout honneur), le propos est tout autant de susciter des images, d'aiguillonner sa fantaisie, de redonner sa place (centrale) à la connaissance par l'intuition. 
Ici, la performance se situe aussi bien du côté du musicien que de celui de son auditeur.

Connaissez-vous l’existence de la réserve de semences du Svalbard en Norvège ? Dans ce coin polaire isolé, des scientifiques conservent une gigantesque banque de graines issues des quatre coins du monde. Sous les effets de la fonte des glaces, tout ce patrimoine est aujourd’hui menacé de disparition.

Les musiciens Ecker and Meulyzer ont choisi ce vaste décor pour capturer des sons à l’image des paysages environnants - tantôt glaciaires, tantôt arides - et composer leur album Carbon sorti en 2019. Ce dernier est ici présenté en version live avec un dispositif sonore à 360°. L’objectif est d’inviter le public à vivre une performance unique reflétant les contradictions de l’anthropocène. Carbon rend ainsi visible les nombreux phénomènes entrelacés qui façonnent notre époque.

Ecker et Meulyzer (anciennement Stray Dogs) est un duo belge de musiciens électroniques plaçant le fiel recordings au coeur de leur démarche artistique. Ils ont composé de nombreuses oeuvres ensemble ou à travers d’autres collaborations fructueuses, notamment Koenraad Ecker remarqué pour son projet Lumisokea.

Music : Frederik Meulyzer & Koenraad Ecker

Au rang des inconnus célèbres, nous pouvons citer le soldat inconnu, l'inventeur de la galette-saucisse et celui des spaghetti bolo, ou encore le vrai Robinson Crusoé. 
À une liste on ne peut plus exhaustive et disparate doit à présent s'ajouter The Invisible Line, énigmatique combo de musiciens connus qui a décidé de jouer des standards rock dissimulé derrière un écran – un truc excitant, et même érotogène –, écran qui ne sera relevé qu'à la fin du concert avec, en prime, feu d'artifice, démonstrations pyrotechniques et fontaines de champagne. 
Pour le reste, mystère... Il paraît que l'homme qu'a vu l'homme qu'a vu l'ours qui n'en est peut-être pas un détient des infos capitales à ce sujet, mais il demeure introuvable. Il s'agit donc de patienter. 

Quand French Cowboy devient une affaire de famille. Federico Pellegrini aka French Cowboy et sa fille aka Supermodel, quelque chose entre French Model et Supercowboy. Et c’est dans un format pour le moins mystérieux que ce projet se dévoilera...

"On compose tous les deux des chansons, ensuite on se les fait écouter et quand on les aime bien, on les met sur la liste. On se dit qu'on les essaiera. Qu'elles ont leur chance. Du potentiel. Avant le confinement, on était partis sur quelque chose de plutôt electro. Electro pourrie, mais quand-même, une certaine idée de l'électro. Et puis les évènements, les pandémies... on les a réarrangées, comme une séance de rattrapage, boîte à rythmes, guitare, clavier. On s'est dit qu'on pouvait faire mieux, qu'on peut toujours faire mieux, que c'était un test. Finalement, on n'a jamais autant travaillé. Si ça continue on va devenir un groupe, qui sait ? Ça s'est déjà vu.

Toro Seduto, c'est le nom qu'avait donné mon père à une figurine en plastique qu'il m'avait offerte quand j'étais petit. Il m'a fallu du temps avant de réaliser qu'en français, ça voulait dire taureau assis. Et seulement très récemment, j'ai fait le rapprochement avec sitting bull. Comme quoi. C'est notre nom provisoire, tant qu'on n'est pas un groupe..."

Exposition présentée en Plateforme Intermedia : jusqu'à 22h30

• the weight of light, de Martin Hesselmeier / Andreas Muxel : comment représenter la masse et la gravité de la lumière ? Cette création singulière déjoue les lois de la physique en en proposant sa propre interprétation. A travers leurs mouvements lumineux et leurs fréquences sonores, chacune de ces particules nous invite à questionner notre perception de la lumière et à observer la manière dont les artistes se plaisent à l'interpréter.l
   

Installations proposées dans les salles Multi du 4e étage, et dans le Hall de Stereolux : jusqu'à 22h30

• Bloom, de Tristan Menez : une expérience permettant de percevoir l’effet des fréquences sonores sur une matière liquide. Un ballet de gouttes d’eau en suspension fait apparaître une fleur naissante dont la corolle s’épanouit.
• Orbits, de Quadrature : cette installation dévoile avec esthétisme la présence des satellites souvent invisibles à l’oeil nu. A partir de données de l’US Air Force et des sources d’observateurs amateurs, Orbits génère des tableaux de trajectoires de ces appareils.
• Moi, centre du monde, de Pierre Gufflet & Laurent Mareschal : conçue pour l’occasion, cette installation invite à ouvrir de nouvelles perspectives - normalement invisibles depuis notre position géographique - sur le monde qui nous entoure.
   

Exposition proposée dans le Hall de Stereolux :

• Invisibles, d’Adeline Praud : elle réalise, à l’invitation de Stereolux, une série de portraits de personnes le plus souvent invisibilisées par la société : immigrants, publics en situation de précarité, en situation de handicap, etc. Ces portraits témoignent de la culture des personnes rencontrées.